La 60ème biennale de venise, intitulée « Stranieri Ovunque, foreigners everywhere – Étrangers Partout« , se tiendra du 20 avril au 24 novembre 2024. Elle offre une exploration artistique mondiale à ne pas manquer.
Cette édition de la biennale, orchestrée par le directeur artistique Adriano Pedrosa, promet de transformer Venise en un carrefour international pour l’art contemporain, avec des pavillons nationaux et une programmation riche reflétant la diversité et la complexité de la scène mondiale.
Le parcours s’articule autour de deux principaux sites, le Pavillon central aux Giardini et à l’Arsenale, mettant en vedette 332 artistes de renommée internationale.
Une panoplie d’événements se dérouleront dans divers lieux emblématiques de la ville. Ces lieux accueilleront un programme complet constitué d’art, d’architecture, de cinéma, de danse, de musique, et bien plus, rendant cette édition incontournable pour tout amateur d’art contemporain.
Le thème de cette année, intitulé « Stranieri Ovunque, foreigners everywhere – Étrangers Partout », explore la notion d’étranger dans un contexte mondial bouleversé.
Adriano Pedrosa, le premier directeur artistique latino-américain de l’exposition, met en lumière les artistes qui sont étrangers, immigrants, expatriés, issus de la diaspora, émigrés, exilés ou réfugiés, ainsi que ceux qui se sentent étrangers de par leur identité ou leur expression artistique.
Elle présentera deux sections principales:
-Le Nucleo Contemporaneo se concentre sur les artistes contemporains traitant des thèmes de migration et de décolonisation, tandis que le Nucleo Storico rassemble des œuvres d’art du 20ème siècle provenant d’Amérique latine, d’Afrique, du Moyen-Orient et d’Asie, remettant en question les frontières et les définitions du modernisme.
-Le Nucleo Storico présentera des œuvres du 20ème siècle provenant de régions telles que l’Amérique Latine, l’Afrique, le Moyen-Orient et l’Asie, explorant des thèmes de décolonisation et de migrations.
En outre, l’exposition accueillera 86 participations nationales, y compris quatre nouveaux pays : la République du Bénin, l’Éthiopie, la République Démocratique du Timor Leste et la République Unie de Tanzanie, enrichissant le dialogue interculturel.
Parmi les artistes notables de l’édition venise 2024, le pavillon de Timor-Leste présente « Kiss and Don’t Tell » par Maria Madeira, une exposition poignante qui raconte les souffrances des femmes timoraises durant les années 1990. Ces femmes étaient contraintes de se maquiller et d’embrasser les murs pendant que les soldats indonésiens les violaient dans des maisons de torture.
Au pavillon allemand, Ersan Mondtag dévoile une sculpture impressionnante : une maison de trois étages construite en terre, où des performeurs semblent mener une existence précaire, enveloppés de poussière. Cette œuvre s’inscrit dans un contexte de lutte et de survie, offrant une expérience immersive au visiteur.
Le pavillon des Émirats Arabes Unis met en avant Abdullah Al Saadi avec « Sites of Memory, Sites of Amnesia ». Les œuvres d’Al Saadi, qui comprennent des peintures sur rouleaux, des roches ou l’intérieur de ce qui semble être des couvercles de boîtes à biscuits, proposent une forme de cartographie captivante. Les récits de ses voyages sont enrichis et narrés par deux hommes assis à un bureau au centre du pavillon, ajoutant une dimension narrative et personnelle à l’exposition.
Le pavillon français se transforme en un paysage sous-marin captivant avec l’exposition « Attila cataracte […] », conçue par Julien Creuzet, premier artiste franco-caribéen à représenter la France. Cette installation multisensorielle évoque les fonds marins de l’Atlantique et de la mer des Caraïbes et mélange des sculptures de matériaux marins et des débris avec des projections vidéo subaquatiques.
Creuzet utilise des éléments comme des cordages et des filets, associés à des images futuristes diffusées sur de grands écrans pour créer une ambiance immersive. Les visiteurs sont plongés dans un monde où des statues classiques flottent parmi des créatures hybrides et des déchets modernes, illustrant la fusion des époques et des cultures.
Un aspect central de l’œuvre est la musique, intégrale à l’expérience du pavillon. Des sons de chants féminins et la voix poétique de Creuzet accompagnent les visiteurs, enrichissant l’atmosphère mystique du lieu. L’exposition ne se contente pas de visualiser un paysage marin; elle invite à réfléchir sur les héritages culturels et les impacts environnementaux à travers un tableau vivant de la mer.
Creuzet rend aussi hommage à la Martinique, son île natale, en invoquant ses souvenirs d’enfance et les « fantômes du passé ». À travers cette œuvre, il propose une réflexion sur l’identité et l’histoire, tout en offrant une vision poétique et critique de notre monde contemporain et de ses enjeux sociaux et écologiques.
Cette 60e biennale se tiendra principalement aux Giardini et à l’Arsenale à Venise, mais aussi dans d’autres lieux emblématiques de la ville. L’exposition comprendra deux grandes sections : le Nucleo Contemporaneo et le Nucleo Storico.
Le Nucleo Contemporaneo mettra en avant des projets extérieurs et des programmes de performances, tandis que le Nucleo Storico présentera des œuvres du 20ème siècle provenant de régions telles que l’Amérique Latine, l’Afrique, le Moyen-Orient et l’Asie, explorant des thèmes de décolonisation et de migrations.
En outre, l’exposition accueillera 86 participations nationales, y compris quatre nouveaux pays :
-la République du Bénin,
-l’Éthiopie,
-la République Démocratique du Timor Leste et
-la République Unie de Tanzanie, enrichissant le dialogue interculturel.
Des évènements Collatéraux auront également lieu, avec 30 événements prévus dans divers endroits de Venise. Le Pavillon de la Sainte-Siège se tiendra dans la prison pour femmes de l’île de la Giudecca, et le Pavillon de Venise sera situé aux Giardins de Sant’Elena. Le Pavillon italien, sous la direction de Luca Cerizza, présentera le projet « Due qui / To hear » de Massimo Bartolini.
Le programme complet jour par jour sous le lien ICI.
La biennale de venise se déroulera du 20 avril au 24 novembre, avec des horaires adaptés selon la saison.
Horaires de entrée de Giardini
Du 20 avril au 30 septembre 2024 :
Ouvert tous les jours de 11:00 à 19:00 sauf le Lundi
Dernière admission à 18h45.
Ouvertures exceptionnelles les lundi 22 avril, 17 juin, 22 juillet, 2 et 30 septembre
Du 1er Octobre au 24 Novembre 2024 :
Ouvert de 10:00 à 18:00 tous les jours sauf le lundi.
Dernière admission à 17h45.
Ouverture exceptionnelle le lundi 18 novembre
Horaires de entrée de l’Arsenal
Du 20 avril au 30 Septembre :
Ouvert tous les jours de 11:00 à 19:00 sauf le lundi.
Dernière admission à 18h45.
Fermeture plus tardive le vendredi et le samedi jusqu’à 20:00
Ouvertures exceptionnelles les lundi 22 avril, 17 juin, 22 juillet, 2 et 30 septembre
Du 1er Octobre au 24 Novembre :
Ouvert tous les jours de 10:00 à 18:00 sauf le lundi.
Dernière admission à 17h45.
Ouverture exceptionnelle le lundi 18 novembre
les billets pour un accès unique coûtent :
Des billets pour plusieurs jours sont également disponibles :
L’achat des billets de tout type peut se faire via ce lien
Les billets sont à retirer à l’info Point Viale Trento at Giardini / Riva di Ca’ di Dio at Arsenale.
Pour faciliter l’accès à tous, un service de transport de courtoisie avec des voitures électriques est disponible pour les visiteurs à mobilité réduite.
Les installations comprennent également des toilettes équipées de tables à langer et des poussettes disponibles sur demande auprès du personnel.
Un service de vestiaire pour les petits objets est proposé pour améliorer l’expérience des visiteurs.
De plus, des restaurants et des stands de rafraîchissements sont répartis sur les sites pour offrir des options de restauration variées.
La Biennale est particulièrement fréquentée pendant les week-ends.
Il est donc recommandé de visiter en semaine pour une expérience plus tranquille.
Pour toute information supplémentaire, les visiteurs peuvent contacter le service d’information au numéro indiqué ou par email pour des questions sur les promotions éducatives.
À travers cet itinéraire riche en art et en culture, la 60ème Biennale de Venise nous invite à explorer des thématiques profondes liées à l’identité, à la migration et à la coexistence des diverses cultures dans le monde contemporain.
C’est une porte ouverte à la compréhension et à l’appréciation de la diversité qui nous entoure, permettant un dialogue riche entre les cultures.
Comme la biennale à Venise essaie de nous montrer, l’art possède le pouvoir unique de transcender les frontières, qu’elles soient géographiques ou conceptuelles, en invitant chacun de nous à voir le monde et ses habitants sous un jour nouveau.
Rejoignez la communauté des amateurs de Venise et de l’Italie pour partager ensemble cette expérience immersive.
Ensemble, continuons à explorer, apprendre, nous rencontrer devant la richesse des trésors que nous apportent l’Italie.